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Réduit 25**
*À l'exception de certains spectacles
** Quantité limitée. Tarif accordé sans justification.
Ce concert propose une immersion dans la richesse et la diversité de l’univers francophone, en révélant toute la lumière et la sensibilité d’un patrimoine musical qui traverse frontières et générations. Intitulé Résonances francophones, le programme invite à un voyage qui relie subtilement la France, la Belgique, le Québec et la Suisse, à travers des œuvres pour violoncelle et piano où se rencontrent poésie, lyrisme et passion. De l’élégance impressionniste de Claude Debussy à la profondeur spirituelle de César Franck, en passant par la grâce mélodique de Gabriel Fauré et l’univers sensible d’André Gagnon, ce parcours musical met en lumière des compositeurs qui ont marqué leur époque tout en donnant voix à des sensibilités très différentes.
Chaque œuvre témoigne de l’originalité et de l’expressivité propres à ces territoires, où la langue française et ses résonances culturelles ont façonné des univers d’une rare intensité. Porté par le timbre chaleureux du violoncelle et les couleurs nuancées du piano, ce programme tisse des liens subtils entre tradition et modernité. L’auditeur est convié à une traversée sensible, où la musique devient langage universel et miroir des identités multiples qui composent l’espace francophone.
Résonances francophones est ainsi bien plus qu’un simple concert : il constitue une célébration du lien vivant qui unit les artistes et les publics autour d’une mémoire partagée, d’émotions vibrantes et d’une créativité toujours renouvelée.
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BIOGRAPHIE NOÉMIE RAYMOND
« Une magnifique sonorité de violoncelle, riche et profonde » Caroline Rogers, Ludwig van Montréal
Artiste de l’année en Montérégie (CALQ 2026) et finaliste aux prix Opus 2026 – Découverte de l’année et album de l’année, musique classique, romantique et postromantique avec Dialogues.
Violoncelliste canadienne acclamée, Noémie Raymond est une artiste vouée à « marquer la postérité par son immense sensibilité et son incommensurable talent » (Journal des Citoyens). Chambriste, soliste et éducatrice, elle incarne une artiste polyvalente dont le parcours vibrant et éclectique enrichit la scène musicale mondiale.
Sa carrière diversifiée l’a propulsée du prestigieux Royal Albert Hall de Londres au Carnegie Hall de New York et à la Philharmonie de Berlin, en passant par des concerts au Japon, au Cambodge et au Chili, entre autres. Noémie a collaboré avec des virtuoses renommés tels Midori, Pinchas Zukerman, Jan Lisiecki, Yekwon Sunwoo et Timothy Chooi.
Comme soliste, Noémie a partagé la scène avec des orchestres prestigieux tels que l’Orchestre du Centre National des Arts, le Oakville Symphony, le Philharmonia Northwest, l’Orchestre symphonique de Sherbrooke et l’Orchestre de chambre Carlos Costas.
« Sa musicalité débordante et son intense expressivité en feront une chouchoute du public, c’est certain » Frédéric Cardin, PAN M 360
Reconnue comme l’une des 30 Hot Canadian Classical Musicians under 30 par CBC, Noémie n’est pas seulement une interprète exceptionnelle, elle est aussi une éducatrice accomplie.
L’été, elle enseigne et agit comme mentor de musique de chambre au Festival del Lago au Mexique.
Noémie a forgé sa réputation en remportant notamment des prix au Tremplin International, à la Edwin H. and Leigh W. Schadt String International Competition, au Prix d’Europe et la WAMSO Young Artist Competition. Elle est diplômée de l’Université de Montréal, du New England Conservatory à Boston et détient un Doctorat en Performance et littérature de la Eastman School of Music.
Noémie a pour instrument le violoncelle «Ex-Meneses» de Matteo Goffriller (1700-1710), généreusement mis à sa disposition par Canimex Inc., Drummondville, Québec.
BIOGRAPHIE ISABELLE DAVID – PIANISTE
Issue d’une famille de musiciens, Isabelle David est la plus jeune d’une lignée de pianistes remontant à cinq générations. Artiste engagée, elle souhaite faire entendre tant la voix des
grands oubliés de notre histoire musicale que celles des compositrices et compositeurs d’aujourd’hui. Elle tisse les liens entre les échos du passé et les créations contemporaines.
Se distinguant par sa « virtuosité poétique et flexible » (Helsingin Sanomat), la pianiste québécoise fait ses débuts comme soliste avec l’Orchestre symphonique de Montréal dès l’âge
de 17 ans. Elle poursuivra, de suite, une carrière de soliste auprès des orchestres symphoniques de Terre-Neuve, Longueuil, Estuaire, Trois-Rivières, Drummondville, Torùn (Pologne) et Fribourg (Suisse), entre autres.
Aux côtés de la talentueuse violoniste Yolanda Bruno, elle enregistre en 2019 l’album The Wild Swans. Cet opus inaugural met en lumière les œuvres de onze compositrices exceptionnelles, et inclut la première version discographique de Beyond Time, une composition marquante de la compositrice canadienne Alexina Louie.
Isabelle collabore régulièrement avec la soprano et cheffe d’orchestre Barbara Hannigan (Equilibrium Young Artists). Elle se produit comme soliste et chambriste dans des salles
prestigieuses, tels le Jordan Hall de Boston, le Carnegie Hall de New York, la Maison de la musique d’Helsinki et le Zipper Hall de Los Angeles.
Au fil des ans, elle remporte de nombreuses distinctions, dont le Borromeo String Quartet Guest Artist Award (États-Unis), un Prix de la Fondation Sylva-Gelber pour la musique, le 1er prix et le prix de l’artiste la plus prometteuse au concours national de piano de la FCAPM, un Prix de la Fondation Hnatyshyn, le premier au Concours de musique Hélène-Roberge, un Grand Prix au Concours de musique du Canada. Elle s’est vu attribuer les bourses du Conseil des arts du Canada et de la Fondation Père Lindsay.
En 2020, elle a terminé son doctorat à l’Université de Montréal. Elle place, au cœur de sa démarche, la littérature pour piano du brillant compositeur québécois Auguste Descarries. Ce
choix lui est inspiré par sa grand-mère, Louise Lussier, une merveilleuse pianiste, qui avait été l’élève de Descarries. La « mamie d’Isabelle » lui a raconté les samedis après-midi qu’elle passait à la résidence du maître ; en lui transmettant l’émotion qui émanait de ces heures musicales, c’est tout un pan du raffinement du Montréal culturel des années 1950 qu’elle lui a légué et qu’Isabelle prend aujourd’hui plaisir à partager à son tour.
Sous la supervision de Jean Saulnier, Isabelle travaille donc à l’édition des manuscrits du compositeur en plus de jouer ses œuvres en récital, dans certains cas, en première mondiale
(Nostalgie). En 2021, elle enregistre un album solo qui lui est entièrement consacré : intitulé Souvenirs d’Auguste Descarries, le CD a été en nomination aux Prix Opus 2023.
En 2024, Isabelle est devenue maman de Léo-Paul dont les éclats d’expressions et le sens musical résonnent déjà… Il semblerait bien que la musique soit inscrite dans l’ADN familial !
